读《光明之城的火把——永利集团官网漫谈》，深有感触。恰逢今年搭建大赛闭幕，光明之城建筑文化展开始，借着这个契机，漫谈光明之城，也算对自己一个交代吧！

      这是我第一次也是最后一次参加光明之城建筑文化展，当然，我只是一个挂工作证的参观者。不是我悲观，实在是术业有专攻，对于建筑，我是十足的门外汉，我唯一能做的就是用我自己的审美去饱览那些“神奇”的搭建作品。之所以称之为“神奇”是因为我确实不懂，甚至不知道该怎么欣赏建筑的美感！

      说实在的，让我一见倾心的也就只有那么几件作品。《山水意蕴》是我钟爱的作品之一，因为作品名称很中国风，是我喜欢的类型，而且造型也称得上小巧玲珑，煞是可爱，但是我不敢说我懂这件玄妙的作品，为什么叫《山水意蕴》，我不得而知，创作灵感估计来自中国水墨山水吧，其实我也不确定，只是望文生义，做了一个大胆的揣测而已。说不上为什么钟爱《山水意蕴》，只是觉得很符合我自己的审美！

      再有一件让我一件倾心的作品就该是《斗拱》，这件作品让我怦然心动的原因就在于它是上海世博中国馆的微缩版，当然不会完全相似，设计者的创作理念肯定会有差别的，只是我不能理解而已，毕竟知识有限。事实证明，《斗拱》的设计理念确实源自我喜欢的中国馆。我在讶异于建筑学子超强的动手实践能力的同时还在想，如果组委会提供的纸板是有颜色的，或者直接是中国红的颜色，这件酷似中国馆的作品在所有的搭建作品中会不会别有一番滋味呢？当然，这只是我自己的臆想，毕竟现实是无法做到的，姑且让我做一个无边漫想的孩子吧，就当是猎奇好了，至少在心理还是有那么一点念想的好。

       我说过，我是建筑的门外汉，如果别人不告诉我，或者我自己没有亲眼见证，我是决计不会知道要怎么欣赏建筑美的。就说《影的结晶》吧，给我的第一感觉是花哨，第一感觉之后就是繁复。因为我自己不喜欢太过繁复的建筑，总觉得《影的结晶》外在的表现形式会削减建筑本身的美感，事实证明我的这种想法有多么可笑。当参赛者拿着他们自己拍下的照片给我们看的时候，我才知道，建筑原来是要这样欣赏的。灯光直直的照射下来，透过建筑的四壁和天棚在地上留下斑驳的影子，而这种叠影是任何绘画都无法真切表现的，因而，叫做《影的结晶》是再合适不过的，我真该为自己的浅薄汗颜，也为自己的彻悟感到高兴。带着这样的发现我再次走近《星云》，突然惊喜的发现在某种程度上两者有异曲同工之妙，当灯光照射下来，透过四壁照在地面上，就像满天繁星倒悬在地面一般。我不知道《星云》的设计者是不是这样的想法，我也不知道自己有没有切合设计者的理念。作为一个参观者，我除了感慨和钦佩，已经没有其他的可以表达。

         我曾经幻想，当我大了，等我找到我的另一半的时候，我要建一栋房子，房顶设计成用玻璃制成的可开启的巨大天窗。下雨的时候盖上天窗，感觉雨打玻璃如滴淋在身上的那种感觉，想更加真切的感受或磅礴或淅淅沥沥的雨；盛夏天晴的时候，躺在床上，或透过天窗感受星星倒映在天窗的斑驳，或直接感受月光洒在身上，晚风习习的闲适。我以为这只是我的幻想，建筑这种东西应该是不可动的吧。事实证明，我又错了。刚开始的时候我还在惊讶，为什么其他的模型都那么好看，独独《叠帆》这么简单的作品能杀入决赛，这着实让我震惊了一番。我不是要批评《叠帆》不好，我只是想证明自己的无知。当我亲眼见证《叠帆》从一种造型变成另一种造型的时候，我就傻了。原来建筑真的是可以设计成可活动的形式，真的可以在建成后根据设计者的理念改变之前的结构，我太诧异了，也彻底真相了。《叠帆》不愧是叠帆，确实名副其实。

       后来我又惊讶的发现，我喜欢的作品都是华大送选的作品，这些作品做工精湛，构思奇特，让厦大等高校的作品相形见绌。之前我总在抱怨，说华大既不是211也不是985，在市场上根本就没有竞争力，其实我错了，只有当很多人站在一起的时候，你才觉得自己原来也是 很强大的，自己的学校也是特别棒的，只是我们自己身在福中不知福而已。

        或许，我应该满足的。对于一个文科生而言，能有这样一次独特的生活体验，确实能成为我生活中浓墨重彩的一笔。张国荣《我》中说：“我就是我，是颜色不一样的烟火。”有这么一次灿烂的烟火已经很满足，如果有下次，我会庆幸，如果这是最后一次，我也不觉得有什么遗憾，一次就足够追忆一生了！

     总以为，在自然有穷的背景里为着无穷的思绪高歌，在澄澈的流里傲然孤立，不用与外边的雅致媲美，不用与喧嚣的尘世相接，这或许只有像陶潜这样的文人骚客才可以做到，于我们而言不过是奢望罢了。不是不能，是自己不愿有这样的淡雅，或者说自己不适应这样的淡雅。

       以前我不知道，原来狰狞也是一种美，简约更是一种美。是谁说，灵魂在杰作中冒险。的确是这样的，当然这是我在“光明之城”后的体会。文科生的杰作，特别是学语言文学的人的杰作无非就是研究成果，有的人或者认为是享受，有的人或者认为是苦难，各执己见，这是常有的事情，所以作为典型文科生的我无法体会什么是“灵魂在杰作中的冒险”，或许现在我应该改变看法了。

        我们对于一棵古松的三种态度不外乎实用、科学和美感。以前我总在想，建筑这种讲求实用、讲求科学的东西，美感到底占据多重要的地位呢？现在我也不知道，我只是觉得，建筑完全可以做到实用、科学和美感的统一，实用和科学是建筑必然要做到的，建筑美则是选择性的。美感不够的建筑只要科学实用依然有它存在的价值，然而人毕竟是视觉动物，我相信，美感度高的建筑更能吸引人的眼球，这也是我为什么我对《山水意蕴》和《斗拱》一见倾心的原因。抛开科学实用不谈，因为我不是这方面的专家，不懂建筑，我们单就美感而言，《山水意蕴》就像是南方园林一样，小家碧玉、曲径通幽，正是婉约含蓄之美；《斗拱》有如北方皇家园林，大气磅礴，遥想无边，恰是豪放张扬之美。

       建筑可以有历史的厚重，但并不沉重，建筑也可以做到少份喧嚣，而多份淡然。在无数醒着的黑夜里，枕着阁影到天明，醒着的不仅是枕着阁影的人，还有我们不能忽视的阁。建筑诚然有登高的雅致，有流觞的情怀，更为重要的是，在几度黄昏知秋的岁暮里，这一切的一切都将成为我们不可磨灭的风景。